不聊不知道，聯動訓練營里的很多同學竟然都有著十年以上的學箏經歷，似乎每一個學箏之人都會碰到各種各樣的深坑和彎路。大家都很好奇，是什么原因導致了學箏之路如此的艱難呢？明明網上就有海量的視頻資源可以供我們學習啊，為什么付出了很多努力，到最后還是原地轉圈圈呢？今天我們就來聊一聊這個話題吧。
大家都看過網上的很多古箏視頻教程，縱觀所有這些基礎類的教程（樂曲類的先不管），你會發現其實都是一回事，一句話總結就是——“單純教技法”。比如先學“勾”然后學“托”，再然后是“大撮”等等。（包括我自己的《基礎演奏技法30講》也是在這個范疇內的）那請問是不是學完這些技法就萬事大吉了呢？答案當然是否定的。且不說每個老師教的方法都不同，就算我們把這些混亂的標準強行統一了，這個問題也依舊不可能解決。
百度上搜到的一張圖，真是學海無涯啊！
當我們換一個角度來提問：“學完了所有技法后，我該如何繼續提高呢？”，這時候你就會發現自己找不到答案了。因為除了去學習樂曲之外，這個市場上根本就不存在任何其他類型的課程了。是的，你沒看錯，技法課、樂曲課、沒了。。。。。。技法就像零件，而樂曲就像汽車，我們拿著零件就能去造汽車了嗎？這中間明顯還需要很多道工序吧？但我們的古箏教學市場就是這么的任性，不需要圖紙、不需要程序、甚至不需要油和電，就能拼湊出汽車來，然后再花十年二十年的時間去反復修理這輛車，這就是現實中的情況。
所以大家在網上學的那些技法，其實都是獨立的、靜態的、不能實際應用的零件。
比如：你的“勾”接“搖指”或者“花指”接“大撮”是否能做到無痕銜接呢？技法的切換是否導致了手型的改變呢？“快四點”的效果是否聽起來像“搖指”一樣連綿呢？這些都是彈古箏最基本的要求，但是真正能做到的又有幾個呢？為什么做不到？因為沒有人教這些東西啊！所以我才要推出《聯動基本功》課程，把中間缺失的環節全都補上去。
“聯動”就是要把所有獨立的技法“串聯”成體系，然后在“動態”的過程中順暢銜接，只有做到了這些，我們才能把技法實際應用到樂曲中去，你的樂曲才會因此而煥然一新。
